今年2月，阿唯參與了兩個全新的同人活動(「萌．曜日同人祭」和「Pure Love綜合同人祭」)，仔細觀察了場內外的情況。及後回想，對於香港同人圈接下來的發展，實在不太樂觀，在此分享一些個人的擔憂。
1. 同人活動碎片化
疫情前，若不計CW，最大型的同人活動，就數一年兩屆的RG、動漫節的CP，以及PR，4個活動通常分佈在不同季節舉行，同人組織可按各自的情況報攤。
只是近數年間，大型Event因疫情延後，檔期變得不穩定，全新的中小型Event則相繼湧現。加上各大學動漫學會，也開始租用商業場地辦同人Event，一時間中小型活動相當泛濫，跟以往由大Event主導同人圈的情況不一樣。
例如去年(2022年)8月，Colour Basket和Luminous Lodge這兩個新活動在同時段舉行，今年2月剛舉行完的Pure Love，隨即宣佈在5月再搞一場。這種活動頻率，比起疫情前還要密得多。
同人活動碎片化下，買賣雙方都容易被攤薄。因應人手、成本和作品推出速度的考量，大手組織未必有能力「全參」，結果有實力的同人組織都分散到不同活動之中，令活動吸客力大減。作為入場人士，也許會考慮到入場費和時間成本，加上場次未必有心宜的大手參與，只挑選部分活動出席。
比起鄰近的台灣，香港的同人圈本來就不算大，活動一多，人流不夠的問題就更明顯。曜日同人祭跟RG都在同一地點舉行，可是會場大部分時間都頗空蕩，目測入場人數只有RG的1/3或以下。Pure Love就更誇張，入場的多是coser和攝影師，真的有心逛同人檔的參與者相當稀少，賣氣頗差，對同人組織而言並不好受。
如果中小型活動再這樣不斷增加，即使主辦能夠回本，對於本地同人圈的生態，未必是一件好事。
2. 綜合場變成VTuber Only場
相信有去開香港同人活動的人，都會發現一個神奇現象，就是越來越多同人組織都在賣日本VTuber的精品。據自己近期觀察，以VTuber為主題的攤檔，差不多已佔整體7成以上。不要說本身已相當稀少的同人漫畫本了，就連跟動畫新番相關的精品也不多。
當然不排除創作者本身很愛VTuber啦，但我也明白檔主有時為了盈利，會傾向選擇以VTuber為創作題材。畢竟VTuber的商品壽命較長，就算已經畢業的也有機會賣得出，自然比起隔一季就過氣的新番角色精品好賣得多。
